歌手葉鈺渟：「如果音樂能感動這個世界，我希望我的音樂也可以感動人，給人力量。」

goˊsuˋiab ngiug tinˇ：「iˇ goˋimˊgong nenˇgamˋtungˊiaˋ ge sii gie，ngoˊhiˊ mong ngo dagˋimˊgong iaˊkoˋiˊnenˇgam nginˇ，gibˋnginˇ lid liong。」

文張雅淳｜攝影林家賢

雨後下午，我們拜訪了客語歌手葉鈺渟與丈夫及三個孩子的家，窗邊眺望可以看到在陽光下閃耀的魚塘。笑語中，他們為我們泡了壺甘美的茶。

大學時期在恩師黃黎明鼓勵下，葉鈺渟開始以客語創作，2010年以《膽大大》拿下臺灣原創流行音樂大獎。她的多數歌曲都來自人生體悟與觀察，甚至是為孩子們讀的繪本。今年她受紀錄片《愛別離苦》故事的啟發，籌備EP《愛的路途》，講述愛的主題。她說：「我相信，音樂是一個很好的媒介去感動人，給人力量。」

在紀錄片中思索愛與被愛

三年前，紀錄片導演楊力州來到Google地圖中找不到的菱潭街，為紀錄片《愛別離苦》取材，拍攝在這條街上生活的不同女性。當時正在菱潭街開店的葉鈺渟也在其中。觀眾跟著鏡頭認識這條老街，看見每個角色背後的個人故事，認識鈺渟的溫柔生產，也聽見她的歌聲、她的音樂。

紀錄片中，有被重男輕女觀念對待的、被權勢性侵、和骨肉分離、同志身分的各種女性，小小的菱潭街宛如臺灣女性困境的一抹縮影。就連葉鈺渟自己也面臨憂鬱症低谷，疫情生活不易，原生家庭又一直不支持她的音樂之路。「那段時間腦袋一直在迴圈裡繞不出來，會一直去想爸媽為什麼對我講那些話？是不是不愛我？我是不是不值得被愛？」

與片中其他女主角經歷的交流，加上接觸園藝治療，和丈夫的不斷加油。她慢慢找回自己，也想起被負面記憶掩蓋掉的溫柔親情。就像《愛別離苦》電影的最後，在〈魯冰花〉音樂中，鏡頭帶領觀眾隨葉鈺渟臨盆，迎接新生命，這部愛的禁錮故事原本沉重苦痛，卻也因此推向了光明希望。

勇敢拋開框架，走上愛的路途

原本差點要放棄音樂路的葉鈺渟，受到這部紀片的鼓勵，也想做點回饋，於是有了製作一張EP的想法。今年三月放上募資平台，一個人包辦了企劃、文案、製作。她說，「在書寫的過程中，我也像在釐清自己這一階段的人生，算是一種紀錄。」募資期間，她常在臉書及部落格「音樂就是人生」中分享一路上走來的心路歷程。她意識到許多人都被困在恐懼與框架之中，不敢勇敢追求自己的人生，甘做「井底之蛙」。她不但書寫文章，更要用音樂為人們帶來力量。

EP收錄的四首歌，包含《愛別離苦》插曲〈菱潭街〉、片尾曲〈愛的路途〉、原本要當作片尾曲的〈人生如戲〉和〈女人〉。〈愛的路途〉沒有歌詞，葉鈺渟抱著孩子一口口餵飯，錄下那過程中的溫馨，詮釋不論小孩還是老人都能感受到媽媽懷抱的溫暖；〈女人〉一曲說：「這齣傷心的戲繼續演／妳什麼時候才知道／妳可以擺脫這個命運／別再將痛苦再一次帶給別人。」則是來自紀錄片其他女主角和身邊女性的艱苦故事，她表示，每次表演會後都有聽眾上前分享自身經驗，深刻感受到：「這些歌我勢必得繼續唱下去。」

好聽的歌能跨越語言，感動眾人

葉鈺渟與客語歌的緣分從國小加入客家民謠社開始。小時候本不大會講客語的她，阿婆聽到孫女會唱客家民謠十分開心。國中時她參加合唱團，唱客語歌卻被同學被當成異類。到了大學時也曾遇過用客語對話時，被其他人說：「客家人講話好像在對罵。」這些經歷在當時讓她有點沒自信。「當下的感覺有點自卑，而且整個時代，都還沒有像現在這樣知道母語其實是很重要的。」而且現在好聽的客語創作也越來越多了。